Tras nuestro patrocinio de varios premios en la Exposición de la Sociedad de Pastel de este año, tenemos la segunda de nuestra serie de entrevistas con nuestros ganadores. Esta vez se trata de la ganadora del premio para no miembros, Alison Berrettque ha tenido la amabilidad de dedicar parte de su tiempo a responder algunas preguntas.
Para empezar, eche un vistazo a la obra de Alison, empezando por su obra ganadora: 'Seascapes of the Soul - Unleashed'. Un dibujo al pastel sobre papel completado tras un inspirador viaje a St. Ives en febrero de 2019. El dibujo capta la energía y la emoción que sintió Alison al ver cómo las mareas de primavera se estrellaban en la arena durante varios días.
En cuanto a las preguntas...
1. ¿Cuándo descubrió su amor por el arte?
Esto es interesante, muchos descubrimientos diferentes. De niño me fascinaba la pintura. Mi primer conocimiento sería de los impresionistas como Monet y Renoir.
A mi padre le gustaba el arte y tenía grabados de Lowry, Turner y Breughal por toda la casa. De niño tenía ganas de dibujar y registrar mucho movimiento, pero no me consideraba un artista.
2. ¿Cuáles fueron sus primeras influencias?
Recuerdo que me fascinaba la obra de Turner por ser tan abstracta y su influencia está profundamente arraigada en el trabajo que hago.
En la Escuela de Arte descubrí el "formato largo y ancho" y me sentí identificado con Ivon Hitchens.
Joan Eardley es otra influencia, especialmente sus pinturas marinas.
En 1989, durante las tormentas en la playa de Exmouth, tuve una experiencia pictórica fundamental con un compañero de estudios. Metimos los pinceles en la arena y pintamos durante 20-30 minutos. Nuestros cuadros quedaron incrustados en la arena. Fue una experiencia emocionante. Me sentí libre con las marcas que hacía y esto tuvo un gran efecto en los gestos de mis pinturas y dibujos.
Yo también asistí a un taller con Dennis Creffield en el Art College y me alegré mucho cuando cogió uno de mis dibujos y dijo que era muy orgánico y espontáneo/expresivo.
3. ¿Qué le llevó a utilizar los pasteles?
Siempre recuerdo haber tenido un juego de pasteles, que siempre han estado a mi alrededor desde que era un niño y definitivamente recuerdo haberlos usado en el nivel de arte A.
Conocí Unison en 2005 cuando estaba en mi tienda de arte local, Broad Canvas. Cuando abres los cajones y ves todos los pasteles colocados piensas ¡guau! Soy como un niño en una tienda de dulces.
Nunca había utilizado nada como Unison. Son ricos en pigmentos y tienen una enorme gama de colores. Puedes barrer el pastel por la página y luego trabajarlo.
Me encanta que también sean tan transportables. Como marcadora y colorista, los pasteles son perfectos. También me encanta la aleatoriedad de que estén hechos a mano, te invitan a ensuciar y tienes más libertad a la hora de usarlos.
4. ¿Cuál es su tema favorito para pintar?
El mar y el cielo. Los efectos de la luz y el movimiento. Los mejores momentos del día para pintar son la mañana y la noche, ya que es donde se producen los cambios de luz más rápidos.
5. ¿Quién le inspira?
Me atraen especialmente los pintores abstractos y en particular gente como Peter Lanyon, Patrick Heron, Sandra Blow. Me encantan las obras de paisajes abstractos dramáticos.
Me encanta ver el trabajo de otros artistas e Instagram es bueno para esto. Es estupendo conectar con mis contemporáneos y conocerlos, y además hay mucho arte de calidad.
6. ¿Cuál fue el primer cuadro que se alegró de completar?
Volviendo a la playa, el cuadro del mar que hice en 20 minutos. Ese fue un momento crucial para mí.
Otro momento crucial fue cuando pinté 20 cuadrados. El concepto representa cómo la vida está cosida y a veces no coincide.
También el cuadro que ganó en la exposición del PS.
7. ¿Tienes una rutina cuando empiezas a pintar?
Me gusta tener todo preparado. Me aseguro de que todos mis colores estén ahí para poder acceder a ellos fácilmente, y que mis pinceles estén colocados. Odio que me interrumpan cuando estoy en marcha.
También me aseguro de que mis auriculares estén cargados y escucho de todo, desde Rage Against the Machine hasta Radiohead. Tener los auriculares puestos significa que puedo desconectar.
8. ¿A qué hora del día le gusta pintar?
Mi horario óptimo es de 14.30 a 19.30. Cuando estoy de vacaciones, me levanto temprano y trato de salir al amanecer.
9. ¿Qué planes tiene en proyecto?
He entrado en Oxfordshire Artweeks que es el estudio abierto más grande en el Reino Unido. Es la primera vez que participo en solitario.
También voy a exponer en los Conciertos de Cuaresma de Oxford, que son un evento anual en la Capilla del Queens College.
Voy a lanzar un boletín de noticias, tengo un nuevo sitio web y quiero comprometerme más con la gente a través de mi arte.
Acabo de regresar a St. Ives, en Cornualles, así que pronto habrá más dibujos y pinturas al pastel marino.
10. ¿Cómo se sintió cuando ganó el premio Unison Colour ?
En pocas palabras, ¡estaba exultante! Al principio sólo iba a la inauguración y, justo cuando me enteré de que mi tren se había cancelado, recibí una llamada telefónica para decirme que había ganado.
Me sorprendió y me alegró, pero también me angustió, ya que no creía que fuera a llegar a tiempo para recibir mi premio. Llegué justo a tiempo.
Esto fue una gran afirmación sobre mi trabajo y estoy entusiasmado con lo que vendrá en el futuro.
11. ¿Tienes algún consejo para los que se inician en el mundo del pastel?
Prepárate para ensuciarte las manos, no hagas caso a las reglas, simplemente experimenta, desmenuza los pasteles, mézclalos y frótalos y juega con ellos.
12. ¿Algo más que quiera añadir?
Ganar el premio de la Unison ha sido un precioso reconocimiento al trabajo que he estado haciendo. Estoy encantada.
Muchas gracias a Alison por tomarse el tiempo de responder a nuestras preguntas. Puede encontrar más información sobre su trabajo en su sitio web: www.alisonberrettartist.com
Puede encontrar nuestra primera entrevista de esta serie, con la ganadora del premio Member Award, Jill Jeffrey, aquí.
La tercera y última entrevista con Toni Frostick aparecerá mañana en nuestro blog: viernes 28 de febrero.
Una respuesta
Me ha encantado leer las entrevistas anteriores. He dibujado desde la infancia y mis padres eran muy prácticos: mi padre era decorador y a mi madre le encantaba hacer vestidos y bordados. Me gradué en el St. Mary's University College de Belfast con un BEd y enseñé Early years toda mi vida. Desde que me jubilé, retomé mis pasteles y acuarelas con renovado interés, realizando diez exposiciones individuales para organizaciones benéficas locales de Irlanda del Norte y fui invitada a realizar mi propia exposición en el Centro de Visitantes del Parque Phoenix de Dublín en 2009.
He ganado el codiciado premio Duquesa de Abercorn y el premio Joan Ross-Venning de la Sociedad de Mujeres Artistas del Ulster y el premio de Paisaje de la Sociedad de Pastel de Irlanda.